Hà Nội, ngày 15/03/2016 – Hôm nay, Lexus Việt Nam trân trọng giới thiệu “Đêm nhạc LEXUS 2016″ lần đầu tiên sẽ diễn ra một đêm duy nhất vào lúc 20.00h, Thứ Sáu ngày 25 tháng 03 năm 2016 tại Trung Tâm Hội nghị Quốc gia Việt Nam (Hà Nội). Đêm nhạc là món quà tri ân của Lexus dành cho khách hàng, những người đã tin tưởng và đồng hành cùng Lexus trên con đường vươn tới sự hoàn hảo.
Trong không gian sang trọng bậc nhất, “Đêm nhạc LEXUS 2016” tôn vinh tài năng của những nghệ sĩ đẳng cấp thế giới và Việt Nam, đem đến cho khán thính giả những trải nghiệm về sự thăng hoa của âm nhạc đương đại và cổ điển giao thoa, hứa hẹn một đêm nhạc ấn tượng và đẳng cấp như chính những gì Lexus gửi gắm trong từng sản phẩm và dịch vụ.
Dưới sự dàn dựng, hòa âm phối khí của Nhạc sĩ Quốc Trung, bốn giọng ca tên tuổi gồm ca sĩ nghệ sĩ ưu tú Thanh Lam, ca sĩ Mỹ Linh, ca sĩ Phạm Thu Hà và ca sĩ Phúc Tiệp sẽ cùng hòa trộn, nối tiếp nhau trong phần đầu chương trình, để mang tới những màn trình diễn tinh tế kết hợp với cổ điển giao thoa, dựa trên nền những bản nhạc giao hưởng được thể hiện bởi dàn nhạc Maius Philharmonic. Nếu như Thanh Lam, Mỹ Linh, Phạm Thu Hà, Phúc Tiệp là những giọng ca đã khẳng định đẳng cấp của mình trong lòng người hâm mộ Việt Nam , thì Maius Philharmonic lại là một thử nghiệm rất mới khi hòa trộn sự sang trọng của nhạc cổ điển với những thanh âm táo bạo mang tính hiện đại. Những ý tưởng mới cùng sự kết hợp độc đáo lần đầu tiên được mang lên sân khấu “Đêm nhạc LEXUS 2016” sẽ đem đến câu chuyện về sức sống và sự sáng tạo không ngừng với thời gian, thỏa mãn mọi giác quan của những người yêu nhạc.
Điểm nhấn của chương trình là sự xuất hiện của ban nhạc BOND – Tứ tấu đàn dây thành công nhất mọi thời đại đến từ Anh Quốc. Được mệnh danh là “Spice Girls của dòng nhạc cổ điển”, BOND là nhóm nhạc đầu tiên trên thế giới theo đuổi dòng nhạc cổ điển giao thoa (Classical Crossover) với những bản nhạc cổ điển được chơi theo tiết tấu đương đại sôi nổi. Trong “Đêm nhạc LEXUS 2016”, BOND sẽ mang đến cho khán thính giả những bản nhạc đỉnh cao từng làm nên tên tuổi của nhóm. Đặc biệt, lần đầu tiên âm nhạc của BOND sẽ hoà quyện cùng giọng ca của nghệ sĩ Việt Nam trong một tác phẩm độc đáo, chỉ có tại sân khấu của “Đêm nhạc LEXUS 2016”. Sắc màu và đẳng cấp âm nhạc của BOND hứa hẹn những trải nghiệm và cảm xúc không thể nào quên.
“Đêm nhạc LEXUS 2016” thay lời cảm ơn của Lexus dành cho các khách hàng của mình sau hai năm chính thức ra mắt tại Việt Nam, đồng thời thể hiện khao khát mạnh mẽ được khơi nguồn cảm hứng cho khách hàng và những người yêu mến thương hiệu Lexus bằng những trải nghiệm đầy xúc cảm vượt trên sự mong đợi.
Trước đó, vào đầu năm 2015, Lexus Việt Nam đã mang đến cho các khách hàng những trải nghiệm tinh tế và khác lạ trên mọi giác quan trong buổi dạ tiệc đánh dấu một năm thành lập được tổ chức tại TP. Hồ Chí Minh, với công thức nấu nướng đặc biệt của nữ đầu bếp gốc Việt tài ba Christine Hà – quán quân Masterchef phiên bản Mĩ mùa thứ 3, vị giác tinh tế của chuyên gia nếm thử rượu vang thế giới Tô Việt, và giọng hát mượt mà làm rung động con tim của nữ danh ca hải ngoại Ý Lan.
THÔNG TIN THAM KHẢO
1. Thông tin chung về Đêm nhạc LEXUS 2016
|
Chương trình |
“Đêm nhạc LEXUS 2016” |
|
Thời gian |
20.00 – 22.00 Thứ Sáu ngày 25 tháng 03 năm 2016 |
|
Địa điểm |
Trung Tâm Hội nghị Quốc gia Việt Nam Số 1 Đại lộ Thăng Long, Mễ Trì, Nam Từ Liêm, Hà Nội |
|
Chủ đề |
Sự thăng hoa của âm nhạc đương đại và cổ điển giao thoa |
|
Đạo diễn |
– Tổng đạo diễn: Nhạc sĩ Quốc Trung – Đạo diễn Âm thanh: Doãn Chí Nghĩa – Đạo diễn Ánh sáng: Justus Molthan (người Đức) – Hòa âm, phối khí: Quốc Trung |
|
Nghệ sĩ tham gia |
– Khách mời đặc biệt: Tứ tấu BOND – Ca sĩ Nghệ sĩ ưu tú Thanh Lam, Ca sĩ Mỹ Linh, Ca sĩ Phạm Thu Hà, Ca sĩ Phúc Tiệp – Dàn nhạc Maius Philharmonic (Chỉ huy: Lưu Quang Minh) |
2. Tứ tấu BOND
BOND là ban nhạc đầu tiên trên thế giới theo đuổi dòng nhạc cổ điển giao thoa (Classical Crossover) và được mệnh danh là “Tứ tấu đàn dây thành công nhất mọi thời đại” với 4 triệu bản thu âm. Ban nhạc gồm 4 nữ thành viên: Tania Davis (violin số 1), Eos Counsell (violin số 2), Elspeth Hanson (viola) và Gay-Yee Westerhoff (cello). Ngay lần đầu tiên xuất hiện vào năm 2000, BOND đã được mệnh danh là “Spice Girls của dòng nhạc cổ điển”. Âm nhạc của nhóm đã và đang truyền cảm hứng cho rất nhiều ban nhạc dây đi theo dòng nhạc điện tử sau này.
BOND đã giành được 56 đĩa bạch kim và 15 đĩa vàng của rất nhiều giải thưởng uy tín và danh giá tại hơn 30 quốc gia như Anh, Mỹ, Úc, Singapore, Ý, Thụy Điển, Thụy Sĩ, Áo, Na Uy… Nhóm cũng vinh dự được tham gia vào phần biểu diễn nghệ thuật của các sự kiện thể thao thế giới như FA Cup, Champions League, World Cup, Olympics.
Hiện BOND đang sở hữu 4 album và rất nhiều bản nhạc thành công. Album đầu tay mang tên “Born” phát hành cuối năm 2000 đứng đầu 21 bảng xếp hạng trên toàn thế giới, trong đó có bản nhạc “Victory” mau chóng được các khán giả Châu Âu và Châu Á yêu thích. Album thứ hai mang tên “Shine” đạt đĩa vàng ở 6 nước khác nhau, được tiếp nối với thành công 2 đĩa bạch kim ở Úc của album thứ ba “Classified”. Album thứ tư “Play” nổi bật với các bản phối rất được ưa chuộng của bộ bốn concerto “The Four Seasons” của Vivaldi.
Album thứ năm của nhóm vừa được thu âm tại London và Los Angeles. Đây là dự án mới nhất được BOND thực hiện cùng những nhà soạn nhạc danh giá thế giới: David Arnold (London) – tác giả nhạc phim đoạt giải Grammy/ Bafta với các nhạc phẩm trong James Bond, Godzilla, Sherlock, và Michael Giacchino (Los Angeles) – nhà soạn nhạc nổi tiếng Hollywood với các tác phẩm trong Lost, The Incredibles, Ratatouille, Jurrasic World.
3. Nhạc sĩ Quốc Trung
Quốc Trung (tên đầy đủ là Nguyễn Quốc Trung, sinh ngày 17 tháng 9 năm 1966) là nhạc sĩ, nhà sản xuất âm nhạc. Sinh ra trong gia đình giàu truyền thống âm nhạc, anh được đào tạo tại Nhạc viện Hà Nội rồi tu nghiệp tại Châu Âu. Trở về Việt Nam năm 1991, thành lập ban nhạc Phương Đông, anh đã gặt hái được nhiều thành công tại sân khấu Thủ đô với giải Nhất Liên hoan các Ban nhạc nhẹ toàn quốc lần đầu tiên năm 1993.
Là nhạc sĩ – nhà sản xuất âm nhạc hàng đầu Việt Nam, sau hơn 20 năm miệt mài lao động nghệ thuật bền bỉ, nhạc sĩ Quốc Trung đã đạt được những thành tựu đáng tự hào. Với nhiều dự án âm nhạc đáng ghi nhận như “Cầm tay mùa hè”, Lễ hội âm nhạc quốc tế Gió mùa (Monsoon Music Festival), Rockstorm, Đẹp Fashion Show, hay “Nghe có ý thức”, anh không chỉ thành công trong lĩnh vực chuyên môn của mình, mà còn là một hình tượng có sức ảnh hưởng trong xã hội. Năm 2013, anh được tôn vinh là “Nhạc sĩ của năm” tại Giải thưởng Âm nhạc Cống hiến lần thứ 8.
4. Ca sĩ Nghệ sĩ ưu tú Thanh Lam
Thanh Lam (tên đầy đủ là Đoàn Thanh Lam, sinh ngày 19 tháng 6 năm 1969) là một ca sĩ nổi tiếng của Việt Nam và được mệnh danh là “Người đàn bà hát”. Thanh Lam sở hữu một giọng nữ trung hướng trầm (mezzo-alto) mạnh mẽ, đầy nội lực, kỹ thuật thanh nhạc bậc thầy, và đa dạng trong phong cách âm nhạc. Là một trong bốn Diva Việt Nam, Thanh Lam là người mở đường, định hướng cho nền nhạc nhẹ Việt Nam từ đầu thập niên 90. Cô có sức ảnh hưởng đến nhiều thế hệ ca sĩ thành danh sau này. Thanh Lam cũng là ca sĩ tự do đầu tiên được Nhà nước phong danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú năm 2007.
Năm 2010, Thanh Lam đã tham gia chương trình “Hòa nhạc Toyota xuyên Việt” (Toyota Concert Tour) cùng Dàn nhạc giao hưởng Việt Nam và đạt được những tiếng vang lớn, xác lập vị trí của mình trong lòng người hâm mộ.
Thanh Lam sinh ra trong một gia đình nghệ thuật, là con gái của nhạc sĩ Thuận Yến và nghệ sĩ nhạc dân tộc Thanh Hương. Từ lúc lên 3 tuổi, cô đã được cha dạy hát và nghe đàn piano. Lên 7 tuổi, cô được mẹ dạy chơi đàn thập lục, tập hát các bài dân ca Việt Nam. Năm 9 tuổi (1978) Thanh Lam được tuyển chọn vào Nhạc viện Hà Nội theo học môn đàn tỳ bà hệ 11 năm, đồng thời tham gia ca hát trong đội “Chim sơn ca” của Đài Tiếng nói Việt Nam và đội Họa Mi Cung Văn hóa Thiếu nhi Hà Nội. Năm 1981 (12 tuổi), Thanh Lam một mình đi dự Festival thiếu nhi ở Đức. Năm 1984, Thanh Lam tham gia biểu diễn tại Festival Thanh Niên thế giới 1984.
Năm 1985, Thanh Lam dừng việc học đàn tỳ bà, chuyển sang học thanh nhạc tại Nhạc viện Hà Nội. Ðây là một bước ngoặt quan trọng có tính chất quyết định cho con đường nghệ thuật của cô sau này. Song song việc học, Thanh Lam cùng với ca sĩ Thái Bảo thành lập nhóm nhạc “Bồ câu trắng” (từ năm 1985 đến năm 1987). Ngoài ra, khoảng thời gian từ năm 1985 đến 1991, Thanh Lam là ca sĩ của Đoàn ca múa nhạc nhẹ Trung ương, cô đã cùng đoàn đi biểu diễn ở nhiều nơi, nhiều nước trên thế giới như: Ðức, Nga, Bungari, Trung Quốc, Cuba, Hà Lan, Hungary và Rumani.
Thanh Lam cũng là người tiên phong trong việc kết hợp giữa cách hát truyền thống dân tộc (khép chữ – lấy độ vang ở sau chữ như hát ru, dân ca, ca trù, quan họ…) với lối hát mới bel canto ở Tây phương (lối hát mở – mở rộng âm thanh tạo ra những quãng âm vang, rộng nhưng vẫn tròn vành, rõ chữ). Đây là sự kết hợp khó vì Tiếng Việt là ngôn ngữ đơn âm tiết, mỗi tiếng, mỗi chữ chỉ có một vần, không dính kết vào nhau và không có nối âm như một số ngôn ngữ dạng hòa kết, tổng hợp như của phương Tây. Thanh Lam có thể hát theo lối nhạc nhẹ mà vẫn có thể giữ lại bản sắc ngữ âm Tiếng Việt (khởi – mở – đóng chữ, 6 thanh điệu trầm bổng).
Cô đã đạt được nhiều giải thưởng lớn trong nước và quốc tế, như Giải nhất liên hoan Ca khúc chính trị tại Berlin (1986), “Ca s ĩ được yêu thích nhất” tại Festival âm nhạc Lahavan – Cuba (1989), “Giải thưởng lớn” (giải cao nhất) cuộc thi Đơn ca nhạc nhẹ toàn quốc lần 2 (1991), Giải nhất cuộc thi Liên hoan các ban nhạc nhẹ toàn quốc cùng với ban nhạc Phương Đông (1993), “Giọng hát Vàng” tại Liên hoan Giọng hát vàng Asean (1998), Danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú (2007), Top ten Làn Sóng Xanh (1997, 1998, 1999, 2000, 2001, Tổng kết 10 năm), VTV – Bài hát tôi yêu (2002, 2003, 2004), Cống Hiến, Album Vàng, Bài hát Việt (thể hiện hiệu quả nhất), Bài hát yêu thích,…
5. Ca sĩ Mỹ Linh
Mỹ Linh (tên thật là Đỗ Mỹ Linh, sinh ngày 19 tháng 8 năm 1975) là một ca sĩ nổi tiếng của Việt Nam, một trong bốn giọng ca được công nhận là Diva Việt Nam bên cạnh Thanh Lam, Hồng Nhung và Trần Thu Hà. Mỹ Linh được coi là người đi tiên phong cho dòng nhạc R&B tại Việt Nam từ những năm cuối thập niên 90.
Năm 1991, Mỹ Linh giành huy chương vàng cùng với giải dành cho người hát về thầy cô và mái trường hay nhất tại cuộc thi Giọng hát hay PTTH toàn quốc lần thứ 2. Năm 1993 Mỹ Linh thi đỗ thủ khoa thanh nhạc, Nhạc viện Hà Nội, người thầy dạy hát đầu tiên của Mỹ Linh là giảng viên Diệu Thúy.
Tháng 8 năm 1993, Mỹ Linh cùng ban nhạc Hoa Sữa tham gia Liên hoan các ban nhạc nhẹ toàn quốc và đoạt giải nhì cùng với giải “Ca sĩ trẻ gây ấn tượng nhất liên hoan” với bài “Thì thầm mùa xuân” (Ngọc Châu). Sau cuộc thi đó, cô bắt đầu sự nghiệp ca hát chuyên nghiệp.
Album thành công nhất của Mỹ Linh năm 1998 là “Tóc ngắn”. Cũng trong năm 1998 Mỹ Linh thực hiện tour biểu diễn xuyên Việt đầu tiên mang tên “Tiếng Hát Mỹ Linh” đã rất thành công tại Hà Nội, Đà Nẵng và Thành phố Hồ Chí Minh. Cũng trong năm này, cô tham gia giải Làn Sóng Xanh với bài hát “Một mình” của nhạc sĩ Thanh Tùng. Tour xuyên việt thứ hai năm 1999 có tên “Mỹ Linh và anh em” đã diễn ra tại Hà Nội, Quảng Ninh, Đà Nẵng, Thành phố Hồ Chí Minh, Vũng Tàu, Nha Trang và Hải Phòng. Album tiếp theo “Tóc Ngắn 2” ra đời vào tháng 4 năm 2000.
Năm 2003, Mỹ Linh phát hành album “Made in Vietnam”. Đây là album đầu tiên đánh dấu sự hợp tác giữa ekip người Việt và ekip người nước ngoài (Blue Tiger Records). Năm 2005, Mỹ Linh tiếp tục gây bất ngờ bằng album “Chat với Mozart”. Đây là một sự sáng tạo mới mẻ của Mỹ Linh và nhạc sĩ Dương Thụ khi phổ lời Việt cho các ca khúc cổ điển nổi tiếng của thế giới như “Hồ thiên nga”, “Ave Maria”,… Các ca khúc này cũng được làm mới lại trên nền hòa âm mang đậm chất R&B hiện đại.
Năm 2006, Mỹ Linh tiếp tục phát hành “Để tình yêu hát” nhân dịp lễ Valentine. Album với chất nhạc quen thuộc của Mỹ Linh cùng những bài tình ca nhẹ nhàng đã gây được cảm tình trong lòng khán giả. Vừa phát hành album, Mỹ Linh tiếp thực hiện show diễn “Mỹ Linh tour 06”. Đây là một liveshow được dàn dựng công phu, đánh giá bước tiến mới trên con đường nghệ thuật của cô. Cuối năm 2006, Mỹ Linh được bình chọn là “Ca sĩ của năm” tại Giải thưởng Âm nhạc Cống Hiến.
Năm 2007, Mỹ Linh mở rộng thị trường âm nhạc của mình sang Nhật, giới thiệu 3 album đã thành công của mình gồm “Made in Vietnam”, “Chat với Mozart” và “Để tình yêu hát”. Album “Made in Vietnam” đã được bình chọn là album của tháng tại Nhật Bản.
Năm 2009, Mỹ Linh đã tham gia chương trình “Hòa nhạc Toyota xuyên Việt” (Toyota Concert Tour) cùng Dàn nhạc giao hưởng Việt Nam lưu diễn tại 5 thành phố lớn trên toàn quốc.
Năm 2011, Mỹ Linh trở lại với sản phẩm âm nhạc mới “Tóc ngắn Acoustic – Một ngày” được ấp ủ và thực hiện trong suốt 3 năm. Bảy trong số mười bài hát trong album được cô viết lời từ chính những tình cảm, cảm xúc đã trải qua.
Tháng 4 và tháng 5 năm 2012, Mỹ Linh thực hiện chương trình live show xuyên Việt mang tên “Mỹ Linh In the Spotlight – Và em sẽ hát…”. Chương trình là một câu chuyện được viết bằng âm nhạc, khắc họa con đường hoạt động nghệ thuật 20 năm của cô và được cô thể hiện với tất cả cảm xúc và trải nghiệm sống của một Diva đang ở giai đoạn chín muồi về sự nghiệp.
Năm 2013, Mỹ Linh thử sức với một thử thách mới trong vai trò là huấn luyện viên trong cuộc thi Giọng hát Việt mùa thứ 2. Bên cạnh đó cô còn làm giám khảo của chương trình giải trí Gương mặt thân quen.
6. Ca sĩ Phạm Thu Hà
Phạm Thu Hà (tên khai sinh là Phạm Thị Thu Hà, sinh ngày 09 tháng 10 năm 1982), là nghệ sỹ thanh nhạc biểu diễn chuyên nghiệp được đào tạo tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Phạm Thu Hà sinh ra tại Hải Phòng, quê gốc của cô ở Nam Định. Cô là con út trong một gia đình có ba anh chị em, ngay từ nhỏ cô đã thể hiện mình có khả năng về âm nhạc.
Từ năm 2000 đến 2004, cô học hệ trung cấp chính quy (4 năm) khoa thanh nhạc Học viện âm nhạc quốc gia Việt Nam. Năm 2005 đến 2010 học hệ đại học chính quy (5 năm) khoa biểu diễn thanh nhạc Học viện âm nhạc quốc gia Việt Nam. Năm 2011 đến 2013 học và tốt nghiệp cao học chính quy (2 năm) khoa biểu diễn thanh nhạc Học viện âm nhạc quốc gia Việt Nam.
Phạm Thu Hà yêu thích âm nhạc của các nhạc sĩ Trịnh Công Sơn, Phú Quang, Dương Thụ… cũng như yêu thích giọng ca Sarah Brightman, Hồng Nhung. Năm 2011, Phạm Thu Hà thu âm một album nội bộ mang tên “Tình thu” để kỷ niệm thời điểm Tốt nghiệp đại học của mình, với sự giúp đỡ của nhà sản xuất Võ Thiện Thanh.
Năm 2012, nhạc sĩ Võ Thiện Thanh là người đưa ý tưởng đưa Hà đến với công chúng với những dòng âm nhạc đương đại, trẻ trung, cập nhật và gần gũi với đại bộ phận công chúng hơn. Đây là một cách làm hiệu quả mà chuyên môn thường gọi là classic crossover (cổ điển giao thoa), giúp cho các tác phẩm âm nhạc kinh viện của thế giới đến với người nghe rộng rãi hơn.
Năm 2013 Phạm Thu Hà kết hợp làm việc với Nhạc sĩ Đức Trí, bằng một sản phẩm album nhạc riêng cho Phạm Thu Hà vào tháng 12.2013 mang tên “Classic meets chillout”. Album đã giành giải Cống hiến 2012 ở hạng mục “Album của năm”.
Ngày 15/5/2014 tại TPHCM Phạm Thu Hà phát hành CD mới “Tựa như gió phiêu du”. Ngày 06/10/2015 tại Hà Nội, Phạm Thu Hà giới thiệu album riêng thứ tư trong sự nghiệp của cô với tên ‘Hà Nội…Yêu’ mang đậm âm hưởng của nhạc Jazz, gồm 10 ca khúc lãng mạn về Hà Nội và tình yêu, chọn thời điểm mùa thu Hà Nội để trình làng. “Hà Nội… Yêu!” vô cùng vinh dự khi đã có được sự góp sức của rất nhiều nghệ sỹ tên tuổi trên thế giới như Henry Franklin, Blake White (Upright bass); Ramon Bonda, Gary Wing, Dusty Hainard (Drums); Tateng Katindig, Gary Matsumoto (Pianist); Vũ Anh Tuấn, John Harrington, Ryan Anglin (Horn Section); Khoa Trương (Guitarist). Album được Phạm Thu Hà thu âm khá nhanh chóng và thuận lợi trong vòng 10 ngày ở Mỹ.
7. Ca sĩ Phúc Tiệp
Nói đến giọng ca Phúc Tiệp, công chúng sẽ nhớ tới một giọng hát khỏe, hào sảng ở những khúc tráng ca, đầy nội lực với các tác phẩm opera kinh điển, song cũng thật trữ tình, đằm thắm trong những ca khúc lãng mạn. Với giải nhì thính phòng nhạc kịch năm 2003; giải nhì Sao Mai 2007, giải Nhì Thính phòng toàn quốc 2009, Phúc Tiệp đã khẳng định được vị trí của mình trên con đường nghệ thuật vốn vinh quang nhưng cũng đầy khó khăn.
8. Dàn nhạc Maius Philharmonic
Tiền thân của Maius Philharmonic là dàn nhạc Rhapsody Philharmonic, dàn nhạc của những người trẻ và được đào tạo chuyên nghiệp trong môi trường Học viện âm nhạc quốc gia Việt Nam.
Được thành lập vào tháng 9 – 2010, Rhapsody Philharmonic là dàn nhạc giao hưởng trẻ nhất mà Việt Nam từng có. Trong 05 năm, Rhapsody Philharmonic đã nỗ lực mang nhạc giao hưởng đến gần hơn với khán giả bằng những đêm nhạc riêng, tiếp cận công chúng trẻ dưới mọi hình thức như diễn ở quảng trường, diễn ở rạp hát, tham gia live show của các ca sĩ tên tuổi.
Tháng 05/ 2015, Rhapsody chính thức đổi tên thành Maius Philharmonic. Maius Philharmonic tập trung phát triển các dự án ngắn hạn đẩy mạnh nâng cao cho các cá nhân và nhóm thành viên bên cạnh các chuỗi chương trình số Maius Chapter cùng các nghệ sỹ tên tuổi của Việt Nam. Tháng 10/2015 dàn nhạc thực hiện chuỗi chương trình số đầu tiên với tên Maius Chapter 01 trong chương trình Monsoon Festival tại Hoàng Thành Thăng Long – Hà Nội. Tại đây, Maius Philharmonic vinh dự là dàn nhạc giao hưởng trẻ đầu tiên được đề cử cho dự án bảo trợ nghệ thuật thường niên Lucky Ducks của Monsoon Festival sẽ bắt đầu từ năm 2016.
Maius Philharmonic có nhiều thành viên là đại diện của nền âm nhạc Việt Nam tham dự dàn nhạc giao hưởng trẻ Châu Á, dàn nhạc giao hưởng Đông Nam Á, dàn nhạc giao hưởng Quốc gia Việt Nam. Được Hội nhạc sĩ Việt Nam bảo trợ về chuyên môn từ ngày 03/09/2011. Tổ chức chuỗi chương trình số Rhasody, Maius Philharmonic đã thực hiện được 09 số, trong đó tiêu biểu có: Chương trình No.5 với chủ đề về môi trường với trung tâm chống biến đổi khí hậu Việt Nam – SCC vào 27/11/2011; Chương trình No.8 “I Dream a dream” tại rạp hát Công Nhân với các khách mời Kimmese, nhóm nhạc Oplus; Chương trình No.9 “Tree Of Life” tại rạp hát Công Nhân với sự góp mặt của Vietnam Idol 2010 Uyên Linh đánh dấu sự trưởng thành của dàn nhạc khi số lượng thành viên lên tới con số 75.
Tháng 11/2015 dàn nhạc thành lập nhóm Maius Lady mang phong cách trẻ trung, âm nhạc điện tử kết hợp với những bước nhảy biên đạo bởi Cun Cun Crew. Dàn nhạc cũng đã nhận được sự cố vấn chuyên môn của nhạc sĩ Quốc Trung cùng quỹ hỗ trợ Lucky Ducks để thực hiện Album Vol1 của dàn nhạc trong năm 2016.